基本公式
NovaMotions AI 上的每个模型都能理解自然语言，无需学习特殊语法。关键在于顺序和重点。描述画面中的人物或物体、发生的动作、地点以及拍摄方式。支持声音时再加上声音描述。
把它想象成给摄制组的简报。摄制组首先需要知道主体和动作。接着是场景、风格和镜头运动。最后是氛围和声音。
模板
主体 + 动作，然后是场景和风格，再是镜头运动，最后是声音和氛围。
主体和动作
具体说明画面中的人物是谁以及他们在做什么。“年轻厨师翻煎饼”比“有人在做饭”更清晰。每个片段一个主要动作更明了。
场景和风格
时间和光线决定一切。添加地点、光线和风格，比如“屋顶的黄金时刻，35毫米胶片拍摄，温暖柔和”。
镜头和声音
用简单词汇描述镜头运动：慢速推近、低角度跟拍、手持跟随、无人机拉远。然后是声音，如“雨打玻璃”或“人群欢呼”，以及用双引号标注的台词。
带 @ 提及的多模态控制
文字描述场景，参考文件确定细节。在媒体模式下，你可以上传图片、短视频和音频文件，然后在提示中用标签指向它们。文件按添加顺序编号：@Image1、@Image2、@Video1、@Audio1 等。点击媒体栏中的标签即可插入提示。
可添加文件数量取决于模型。例如 Seedance 2.0 Pro 支持最多 9 张图片、3 个视频片段和 3 个音频文件。每个模型的限制都列在其工作区页面。
模板
从 @File 取 [内容]，从 @File 取 [内容]，然后描述新场景。
给每个文件一个明确任务
@Image1 的脸，@Image2 的服装，@Video1 的镜头运动，@Audio1 的节拍。明确任务的文件能被准确复制。
说明要取什么
“参考 @Image1 中的角色”太模糊。“保留 @Image1 的脸和发型”更精准。明确指出你关心的部分。
保持视频和音频简短
参考视频和音频最好在 2 到 15 秒之间。音频至少需要同一生成中的一张图片或视频。
你的主持，你的节奏
来自 @Image1 的女性，穿着 @Image2 的皮夹克，走过雨中的霓虹街道，转向镜头微笑。复制 @Video1 的慢速手持跟随镜头，按 @Audio1 的节拍剪辑步伐。
上传内容
- @Image1你角色的清晰肖像
- @Image2纯色背景下的夹克
- @Video1带你喜欢的镜头运动的短步行镜头
- @Audio1几秒钟的音乐循环
视频中的文字：标语、字幕和对话框
模型可以在画面中绘制短文字，支持原生音频的模型还能朗读。文字最好简短，精确引用，并说明出现时间和位置。超过几个字的内容建议后期编辑添加。
当你用另一种语言写台词时，语音和字幕通常会跟随该语言。
模板
“准确文字” + 出现时间 + 屏幕位置 + 文字样式。
标语
用双引号括起文字，说明出现时间，描述样式，如“加粗白字，居中淡入，结尾出现”。
字幕
要求在画面底部显示与台词匹配的字幕。台词保持一两句简短句子。
对话框
说明说话者和台词，然后要求在其旁边显示漫画风格的对话框。适合插画和趣味风格。
片尾标语
阳光明媚的木桌上，一杯冰镇柠檬水的特写，杯身上凝结着水珠，一片柠檬片溅入杯中。画面轻微模糊，中央渐显粗体白字“挤出美好一天”。明亮的夏日光线，嘶嘶的气泡声。
带字幕的旁白
一位平静的旁白在缓慢的星空到黎明的延时摄影上讲述：“每天早晨，世界重新开始。”底部出现匹配的干净白色字幕。柔和的环境音乐和轻风声。
漫画对话框
手绘漫画风格。@Image1中的孩子在阳光沙滩上举起一个歪斜的沙堡，大声喊道：“这是最棒的！”一个白色对话框在他头旁弹出，显示他的台词。背景有海浪和海鸥。
上传内容
- @Image1你的角色的绘画或照片
图片参考：多视角与多元素
图片参考是保持角色、产品或地点外观准确的最可靠方式。有两种使用多张图片的方法。多视角是指同一主体的多个角度，让模型从各个侧面理解其形状。多元素是指不同图片中的不同主体，组合成一个场景。
清晰、光线充足且背景简单的图片效果最佳。避免使用重滤镜和文字覆盖，除非文字是产品的一部分。
模板
保持@Image1到@Image3中的[主体]一致，然后描述新场景和动作。
多视角
上传同一产品或角色的正面、侧面和背面。让相机环绕，模型能展示每个侧面而不凭空创造细节。
多元素
每个元素一张图：人物、服装、地点、标志。说明每个元素来自哪个文件以及它们如何组合。
故事板
故事板或漫画页的图片可以设定镜头顺序。让模型按从左到右的顺序跟随画格。
产品环绕
来自@Image1、@Image2和@Image3的相机放在明亮工作室的白色桌面上。先特写镜头，然后缓慢环绕展示产品的正面、侧面和背面。柔和阴影，干净反光，最后轻轻快门声。
上传内容
- @Image1产品正面
- @Image2产品侧面
- @Image3产品背面
咖啡馆邂逅
在@Image4的咖啡馆内，穿着@Image2围裙的@Image1咖啡师将拿铁滑向@Image3的顾客。他微笑着说：“你记得。”温暖的午后光线，缓慢推镜，柔和的咖啡馆闲聊声。
上传内容
- @Image1咖啡师
- @Image2围裙
- @Image3顾客
- @Image4咖啡馆内部
视频参考：动作、镜头与特效
短视频能教会模型难以描述的内容：舞蹈、格斗动作、快速摇摄、特定转场。以媒体模式上传，并准确说明要复制的内容。新片段从头渲染，保留动作，同时角色、场景和风格来自你的其他文件和描述。
模板
复制@Video1中的[动作、镜头移动或特效]，使用@Image1中的[主体]，在[新场景]中。
动作
舞蹈、运动动作和手势传递效果好。参考视频中保持全身入镜，结果中也要求同样。
镜头
无人机揭示、推拉变焦和环绕镜头可从参考片段复制并应用到完全不同的场景。
特效
转场、变形和风格化特效也可以借用。用文字描述特效，让模型明白你的指向。
借用编舞
@Image1中的舞者在日落的屋顶上表演@Video1中的舞蹈，背后是城市天际线。保持全身入镜，稳定的广角镜头，最后一个动作缓缓推近。欢快的强节奏音乐。
上传内容
- @Video1一段全身入镜的短舞蹈片段
- @Image1你的舞者，全身
相同动作，新世界
复制@Video1中的镜头移动，一段快速低空滑行后升起揭示全景。用它飞越发光的外星森林，升起揭示树上方的漂浮城市，风格如@Image1中的画作。深沉嗡鸣和柔和风铃声。
上传内容
- @Video1带有镜头移动的片段
- @Image1风格或概念画
墨水转场
重现@Video1中的墨水溅泼转场。一位平静女性的肖像溶解成旋转的黑墨水，重新形成一群飞越薄雾湖面的鸟。动作流畅优雅，墨水移动时有轻柔呼啸声。
上传内容
- @Video1带转场特效的片段
编辑与延续片段
每次生成是一个单独片段，最长模型支持15秒。更长故事请逐片段构建。在结果或历史中打开完成片段，点击“从最后一帧继续”。新片段从准确的最后一帧开始，角色、光线和场景延续，只需描述接下来的内容。
修改现有片段时，将其视为混音。以媒体模式添加该片段为@Video1，描述修改内容，保持提示其余部分接近原始。新版本重新渲染，细微差异正常。
模板
从此帧继续：[接下来发生的事]，[镜头]，[声音]。
只描述新增内容
模型已看到最后一帧。用文字描述下一动作和镜头移动。
重复风格词汇
将首个提示中的光线、色调和镜头词复制到后续提示，避免风格偏移。
使用首尾帧
在图像模式下，首尾帧可规划转场。串联多个，构建匹配剪辑的序列。
图像提示
图像提示遵循相同逻辑但无动作。描述主体、构图、光线、镜头或风格及色彩方案。如需图中文字，请准确引用并说明位置。
在图像编辑中，上传一张原始图片，并只描述需要更改的部分，以及必须保持不变的内容。大多数图像模型还支持最多上传3张额外的参考图片，用于产品、人脸或风格。
模板
主体 + 构图 + 光线 + 风格或镜头 + 调色板 + “精确文字”及其位置。
先说构图
说明元素的位置：居中、三分法、俯视平铺、带大量天空的广角镜头。布局词比形容词更重要。
可读文字
用双引号写简短标题，说明位置和字体样式。每张图建议一到两段文字。
保持不变的部分
先说明要保留的内容，如保留脸部、姿势和光线，然后用一句话描述更改。
演出海报
大胆的丝网印刷演出海报，一轮巨大的橙色月亮升起在沙漠公路上，一辆孤独的面包车，半色调纹理和橙色、青绿色及奶油色的三色印刷效果。顶部大号紧凑标题写着“Desert Nights”，底部小字写着“Live at the Dunes”。
窗边光肖像
一位留灰白胡须的老者在高窗边阅读的编辑肖像，柔和侧光，光束中漂浮的尘埃，柔和的绿色和棕色调。85mm镜头，浅景深，自然肤质，安静且沉思的氛围。
更换背景
保持运动鞋完全不变，角度、鞋带和标志都一样。将背景替换为夜晚被霓虹灯照亮的湿润混凝土街道，鞋下添加柔和反光，并匹配彩色边缘光。
音乐提示和歌词标签
AI音乐会读取歌曲的简短描述：风格、情绪、乐器、节奏和声音类型。用逗号分隔的列表效果很好。在歌词框中添加自己的歌词，并用标签标记各部分，使歌曲结构清晰。
如果歌词框为空，歌词将根据描述自动生成。开启“纯音乐”选项可生成无声乐的曲目。
模板
风格、情绪、两到三种乐器、节奏（bpm）、声音类型。
结构标签
在每部分上方单独一行使用[verse]、[chorus]和[bridge]。较长歌曲可用[intro]和[outro]。
匹配长度和歌词
两到四行适合30秒的广告歌。完整歌曲（2到3分钟）需要有诗句、副歌和桥段。
节奏和声音
节奏（bpm）数字和声音描述，如温暖的男声或空灵的女声，比形容词更能决定感觉。
最佳实践和常见错误
大多数令人失望的结果都源于几个习惯。改正它们，NovaMotions AI上的每个模型都会明显提升。
要做
- 每次只改一项，这样你才能知道是什么带来了变化。
- 先用快速、低成本模型或低分辨率草稿，再用全质量渲染最终作品。
- 喜欢某个结果时保留种子，只调整细节。
- 用双引号写对白，并说明说话者。
- 根据播放平台匹配长宽比，比如故事用9:16，宽屏用16:9。
避免
- 不要在一个短片里堆叠太多动作，分成多个片段。
- 不要描述第一帧已有的内容，而是描述应发生的变化。
- 避免自相矛盾，比如晴朗的夜晚或静止镜头配快速移动。
- 避免屏幕上出现长段文字，保持简短。
- 上传参考图时要说明要借鉴的内容。
准备好试试了吗？
打开旗舰工作区，粘贴示例之一，每次只改一个细节。